Materia	Carrera	Plan	Año	Periodo
PRACTICA DOCENTE III:ENSEÑAR Y APRENDER EN CONTEXTOS DIVERSOS	PROF.UNIV.EN MUS.POPULAR LAT.	ORD.08/16	2024	1° anual

Docente	Función	Cargo	Dedicación
DE LA PENNA, SIMON	Prof. Responsable	P.Adj Exc	40 Hs
CARRIZO, DIEGO GUILLERMO	Responsable de Práctico	A.1ra Exc	40 Hs

Desarrollar una cursada anual de una asignatura como Práctica Docente III supone brindar espacios para la reflexión y la crítica de todos los componentes implicados en esta labor. La práctica docente es una práctica
compleja; siguiendo a Tenfi Fanfani, tal vez una de las más complejas labores de la sociedad moderna, dada la multiplicidad de actores y factores que intervienen en ella, y más aún por la desventaja temporal con que la academia aporta sus puntos de vista a los problemas que se presentan.
Aun así, existen una serie de cuestiones teóricas y filosóficas a atender que se vuelven interrogantes axiomáticos de esta materia. Algunos de ellos son la definición de la música y el arte como objetos de conocimiento/estudio específicos en el marco de procesos de enseñanza; o la complejidad de la práctica docente en sus dimensiones histórica, política y ética.
En este espacio se pretende poner en crisis y resignificar las categorías fundamentales de la práctica docente (objeto, sujeto y metodología principalmente) atento a las particularidades de los niveles y modalidades pertinentes. Se trabajará con un fuerte anclaje en la perspectiva histórica de dichas categorías, pudiendo poner de relieve distintas concepciones y discusiones acerca de un mismo concepto; el surgimiento de determinados modelos o paradigmas en momentos puntuales.
La realización de prácticas en distintos niveles (secundario y superior), modalidades (común, artística) y ámbitos (formal, no formal), es la instancia principal en la cual se pretende echar a andar los conocimientos trabajados a la luz de la idea de praxis entendida como síntesis entre teoría y práctica. Por otra parte, el ejercicio de la escritura en diferentes géneros como el ensayo o la planificación didáctica adquieren relevancia en tanto se las entiende como formas de dialogar con el conocimiento y proyectar la práctica futura.
Ante lo anteriormente expuesto se busca que los/las estudiantes puedan desarrollar un buen manejo de la bibliografía, pudiendo identificar autores y categorías específicas, ubicando esos conceptos en su debate
histórico y disciplinar y en sus dimensiones política, económica, social y cultural. También se hará foco en el análisis crítico de la normativa nacional y jurisdiccional, pudiendo decantar lineamientos generales acerca de la educación artística-musical y de la práctica docente en un sentido más general.
Se trata de desarrollar las ideas del pensamiento pedagógico - didáctico que gravitan en el encuentro entre la Educación y la Música Popular, en la consecución de su propósito central: la formación de Profesores de Música para la enseñanza de la especificidad musical, especialmente en el campo de la Música Popular, en el Sistema Educativo formal y no formal.

-Comprender la práctica docente musical desde sus múltiples determinaciones: históricas, políticas, económicas, sociales, culturales, disciplinares.
-Reflexionar acerca del fundamento y el sentido de la enseñanza musical en el nivel secundario y superior atendiendo a las discusiones actuales e históricas de la materia.
-Familiarizarse e indagar en la normativa de cada nivel estableciendo un diálogo con la misma basado en el análisis crítico para la futura práctica.
-Poner en crisis la categoría música popular atento a los distintos debates sobre el objeto de estudio.
-Indagar en diversas propuestas metodológicas y de enseñanza de la música para los niveles secundario y superior, reconociendo sus potencialidades y limitaciones.
-Introducirse en los debates propios del campo de la enseñanza musical manejando bibliografía, autoras/es y categorías.
-Elaborar dispositivos didácticos de acuerdo a los requerimientos de cada grupo de aprendizaje.
-Elaborar instrumentos de evaluación acordes a las prácticas a realizar.
-Desarrollar prácticas de enseñanza de la música popular en espacios de educación formal y no formal.

- EJE 1 - Aspectos históricos y políticos
-La enseñanza musical en perspectiva histórica. Antecedentes históricos de la educación artística y musical en Argentina, América y Europa.
-La problemática del canon centroeuropeo. Discusiones sobre la construcción canónica de la Música Popular Latinoamericana. Hacia la descolonización epistemológica de la música en Latinoamérica.
-Normativa: aplicación práctica de aspectos legales.

- EJE 2 - Aspectos disciplinares
-Las músicas populares latinoamericanas en perspectiva histórica. Problemática de la identidad musical latinoamericana. Rasgos identitarios de la Música Popular Latinoamericana.
-Problemáticas en la definición epistemológica. Modos de conocimiento musical.
-La programación de la enseñanza en el nivel superior.
-Problematización de los espacios curriculares desde distintas ópticas: Apreciación Musical, Instrumento, Composición, etc.
-La transposición didáctica y sus desarrollos en el campo del conocimiento musical.
-El arte como campo de conocimiento: ficción, metáfora. Componentes del fenómeno artístico.

- EJE 3 - Prácticas profesionalizantes.
-Observación y realización prácticas en campo: preparación y puesta en marcha. Herramientas para la actuación y el desempeño docente en los diferentes niveles y modalidades.
-Ensayo, ejercitación, reflexión. Diseño de actividades y dispositivos para la enseñanza y la transmisión del conocimiento.

TP1 - Redactar un informe analizando distintas obras musicales teniendo como objetivo el desarrollo de un contenido específico para una materia de música del nivel superior.

TP2 - Preparar un tema de una materia específica del PUMPL o la TUPM a convenir con el equipo de cátedra para dictarlo frente a los compañeros. Debe estar centrada en actividades prácticas o de producción.

TP3 - Diseñar y llevar a cabo prácticas en una materia del PUMPL o la TUPM a convenir con el equipo de cátedra.

TP4 - Preparar y dictar frente a los compañeros de cursada un contenido teórico y práctico específico de música para nivel superior.

Promoción:
- Estar inscriptos como alumnos regulares.
- Asistencia a no menos del 80% de las clases presenciales.
- Asistencia a la totalidad de las observaciones y prácticas de campo.
- Aprobación de todos los trabajos prácticos con nota mayor o igual a 7 (siete), con la posibilidad de una recuperación.
- Aprobación de las prácticas docentes supervisadas con nota mayor o igual a 7 (siete).
- Asistencia puntual a las prácticas docentes supervisadas.
- Aprobación de un trabajo integrador final con nota mayor o igual a 7 (siete).
- Aprobación de todos los exámenes parciales con nota mayor o igual a 7 (siete).

Regularidad:
- Estar inscriptos como alumnos regulares.
- Asistencia a no menos del 60% de las clases presenciales.
- Asistencia a la totalidad de las observaciones y prácticas de campo.
- Aprobación de todos los trabajos prácticos con nota mayor o igual a 4 (cuatro), con la posibilidad de una recuperación.
- Aprobación de las prácticas docentes supervisadas con nota mayor o igual a 4 (cuatro).
- Asistencia puntual a las prácticas docentes supervisadas.
- Aprobación de un trabajo integrador final con nota mayor o igual a 4 (cuatro).
- Aprobación de todos los exámenes parciales con nota mayor o igual a 4 (cuatro).

[1] EJE 1-
[2] Batres, E. (2003) La formación actual del educador musical. Ejercicio docente en un mundo globalizado. Ponencia presentada al IX Seminario Latinoamericano de Educación Musical, Santiago de Chile. FLADEM.
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[22] Aharonián, C. (2004) Educación, arte, música. (Capítulos seleccionados). Uruguay, Tacuabé.
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[5] Belinche, D. (2016) Arte, Poética y Educación. (Capítulos seleccionados) La Plata, Argentina: Papel Cosido.
[6] Borges, J, L. (1936) La Metáfora. En Historia de la eternidad.
[7] Borges, J. (2005) Arte Poética: Seis conferencias. Argentina: Crítica.
[8] Carabetta, S. (2011) Reflexiones para la construcción de una educación musical intercultural: Cuando lo pedagógico y lo epistemológico se desencuentran. En Revista Internacional de Educación Musical N°5.
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[10] Etkin, M. (1999) Acerca de la composición y su enseñanza. Revista Arte e Investigación, Año III, N°3, Facultad de Bellas Artes, Universidad Nacional de La Plata.
[11] Jiménez, J. (2002) Teoría del Arte. Capitulo IV “Componentes”, págs. 105 a 158. Editorial Tecnos.
[12] Piglia, R. Borges por Piglia. Clase Magistral. Biblioteca Nacional Mariano Moreno, 2010.
[13] Romé, S. (2011). La música popular y su enseñanza. Revista Clang N°3, Facultad de Bellas Artes, Universidad Nacional de La Plata, Argentina.

- Reconocer las particularidades de la didáctica de la música para la enseñanza y el aprendizaje durante los años de escolarización de nivel medio y superior.
- Analizar, crear y poner en marcha herramientas didácticas para la enseñanza de la música durante los años de escolarización de nivel medio y superior en diferentes contextos educativos y con distintos sujetos de la educación pudiendo incorporar recursos tecnológicos-musicales.

Práctica Docente III busca reflexionar acerca de los alcances e implicancias de la práctica profesional en el ámbito de la enseñanza (artística y) musical en nivel secundario y superior, y en contexto formal y no formal.
Se espera que el/la estudiante pueda construir un rol como docente-artista con variados recursos pedagógico-didácticos y con conocimiento profundo de la materia de enseñanza. La práctica y el ensayo se plantean como un eje primordial en la dinámica del trabajo de la materia.